人文主义（拉丁文humanitas）这个词，可以追溯到文艺复兴，而文艺复兴又可以上溯古罗马，古罗马又可以上溯到古希腊。古希腊人创造了教育，或者说西方文明中的教育——那就是众所周知的七艺（七种自由学科）——分别是语法、修辞、逻辑（又称三学科），以及算术、几何、天文、音乐（又称四学科）。自由学科（libral art）这个词的本意就是自由人的学科，这种观点包含了许多层的含义。首先它意味着教育可以塑造人的个性发展，以及由这种教育所构建的自由人的社会性和公共性，最后它代表着人之所以为人的高贵和尊严。类似的传统在东方社会并行不悖的存在着，儒家遵循周代礼仪所建构的六艺和六经的教育体系，影响了整个东方数千年之久。
使人成为一个人，使他成就其人性的部分，是教育传统中最理想和最高贵的部分。在今天这个时代，媒介以最迅速的方式传播和爆炸，但这种精神却并未因形式的变化而撼动。教育关注的不仅仅是人的工具理性，而是作为目的的人之本身。
我的恩师范景中先生曾经写道：“Grace”是希腊神话中的一组女神的名字，即美惠三女神，因此grace这个词既有美的意思，也有惠的意思。所谓美，按照西方学院派的理想就是grace；惠的意思是说它包含着上帝给予的恩惠。也就是说，grace不只包含着规矩，还包含着超出规矩之外的东西，即神赋予的东西。我觉得美术欣赏的境界实际上就是我们自发的、生物性的、即刻的这种感受，即上帝赋予我们的东西和文明赋予我们的东西之间的一种平衡，也就是天赋恩惠和理想美之间的一种平衡。因此，我们有眼看画、有耳听音乐的人都要感恩，我们为那些丧失这种能力的人心怀恻隐。（《附庸风雅与艺术欣赏》，范景中）
所谓美，既是人类的创造，也是上天的恩惠。这其中有规矩，也有天赋，它是二者之间完美的融合。使人之为人的教育理想，在艺术领域中，就意味着使人获得有关Grace的教育。通过种种手段和努力使他能够自发的感受到美好，就像呼吸一样自然。而要想达到这种状态，却又必须通过全要素的艺术教育。在古典时代，如果希望接受这样一种完整的、高尚的教育，就必须要到柏拉图的雅典学院去，或是像亚历山大那样聘请亚里士多德作为老师。至于文艺复兴，则只好在古罗马和古希腊的废墟以及伊斯兰世界的典籍中汲取养分。而东方则通过学习孔夫子的教诲和儒家经典，修习传统的诗书礼仪来塑造拥有雅正人格的君子。正如孔夫子所说的：文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子。
今天，互联网极大的改变了知识传播的生态，通过线上形式，那特艺术教育得以向全球的艺术学人进行传播，使他们能够在任何时间任何地点购买和订阅他们所需要的任何艺术课程。你不必千里迢迢远赴佛罗伦萨也能够用目光抚触美帝奇宫，不必亲临凡尔赛也能尽情享受藏品所带来的乐趣，不必深入学院即可以聆听一流学者教授的精彩讲演。
这是人文主义与技术革命的又一次融合，通过技术，我们和全球分享了艺术的知识及体验。针对全球化语境中的艺术市场，构建了全要素和系统性的知识传授。对艺术市场的生产，消费，运作和收藏的每一个要素环节，那特线上艺术教育都进行了细分和知识库的覆盖。从艺术生产的角度设立美术学，设计学，建筑学和影视学，从艺术市场的消费和运作角度设立了艺术商学，从收藏角度设立艺术学理论——从规矩到天赋，从技术到情怀，从遥远的历史到不可估量的未来，那特艺术教育既深深的植入在人文主义中，又致力于运用互联网技术将这一伟大而高尚的人类传统进行广泛而深度的传播，这个开创性的过程将惠及每一个热爱艺术的人，使他们获得雅典学派那样丰满的艺术教育。
范景中先生在他的讲演中最后说道：谈到这里，你们可能会突然发现我此时已进入了人性的价值观领域，这种价值观不会也不可能仅仅是单纯的艺术欣赏的问题。并且这种价值观越是深入我们的本性，也就越容易影响我们的见解和我们对艺术欣赏的体验。
无论我们的技术走的有多远，或是艺术市场将以何种惊涛骇浪的表象摇摆，我们最终回归了人之为人，成为一个坚定的人文主义者。我想这就是我们成立那特线上艺术教育的初衷。
谢谢。
2016年那特线上教育开幕的演讲稿